Frida Kahlo - o aventură cu durere. Partea 2. Soțul nimănui
„De fapt, el nu este soțul nimănui”, a spus odată Frida Kahlo despre Diego Rivera, cu care se căsătorise de două ori. Este imposibil să-și ia în considerare viața și munca fără soțul ei, celebrul artist Diego Rivera, care a participat la viața politică a Mexicului revoluționar și post-revoluționar.
Partea 1
„De fapt, el nu este soțul nimănui”, a spus odată Frida Kahlo despre Diego Rivera, cu care se căsătorise de două ori. Este imposibil să-și ia în considerare viața și munca fără soțul ei, celebrul artist Diego Rivera, care a participat la viața politică a Mexicului revoluționar și postrevoluționar, care a devenit ambasadorul ei neoficial în America de Nord, Europa și URSS. Diego, potrivit lui Vladimir Mayakovsky, care era familiarizat cu artistul - un muralist monumental și și-a văzut lucrarea, în lucrarea sa a putut „căsători antichitatea caracteristică dură cu ultimele zile ale picturii moderniste franceze”.
Frida nu avea să devină artistă, dar a urmat cursuri pregătitoare pentru a intra în facultatea de medicină. Zvonurile spun că s-a apucat de pictură doar pentru a-l cunoaște pe Diego Rivera, care, cu puțin înainte de prima întâlnire cu senorita Calo, în vârstă de cincisprezece ani, s-a întors din Europa, trăgând în spatele său un tren al celor mai bizare bârfe și fabule, gloria unui libertin care a trăit 14 ani la Paris.
Fata diavolului s-a comportat foarte îndrăzneț cu un bărbat potrivit pentru tatăl ei.
Curajul uretral al Fridei, mărginit de obrăznicie, o privire arzătoare, o față uimitoare cu sprâncene topite pe podul nasului, care amintește de aripile de aft, nu putea să nu atragă atenția celebrului „mâncător de femei”. Frida a știut să șocheze nu numai cu comportamentul său vizual demonstrativ huligan și cu aspectul memorabil, ci și cu discursul ei, exprimându-se calm în argoul claselor inferioare, știind multe despre „expresia puternică și gestul obscen”, șocând chiar și o astfel de oralist inveterat ca Diego Rivera.
Anal-piele-sunet-vizual cu oralitate și muscularitate „gigant canibal”, care a văzut multe în viața sa, secretarul general al Partidului Comunist din Mexic, unul dintre primii artiști ai țării, cunoscuți în întreaga lume, - așa apare el în cronicile primului sfert al secolului XX Diego Rivera.
O figură imensă, masivă, față mare, buze cărnoase ale unui mincinos și un iubitor de mâncare gustoasă. Nu era doar urât, ci era urât, dar avea un fel de atracție specială, avea o mulțime de povesti romantice, intrigi, relații promiscuoase, două căsătorii și patru copii.
Femeile erau atrase de el ca și cum ar fi magnetizate. Erau captivați de tot ce era în el: pasiunea sexuală, statutul social al unuia dintre primii oameni din țară, banii, cercul social cu vedete, politicieni, cei mai bogați oameni din America de Nord, primele persoane ale Uniunii Sovietice, celebre europene artiști și scriitori.
„Un om cu o minte monstruoasă … fie un mitolog, fie un mitoman”, și-a amintit Rivera unul dintre contemporanii săi - Elie Faure, un medic, scriitor și critic de artă francez, pe care Diego l-a condus într-o stupoare cu mărturisirile sale. Eli Faure l-a comparat cu povestitorii populari din antichitate. „Un mincinos, un fanfaron, un scriitor de povești incredibile, care trăiește după propriile sale invenții”, scrie Jean-Marie Leclezio despre el, confirmând presupunerea că Diego are un vector oral.
Rivera nu numai că a susținut tot felul de zvonuri despre sine, ci și le-a răspândit cu plăcere. Ca un adevărat oralist, s-a scăldat într-o mare de bârfe despre sine, stârnind și mai mult interes din partea doamnelor care erau deja interesate de el. Diego își bate joc de mediul său parizian, de artiști pe jumătate înfometați ca el: spune tot felul de orori despre sine, precum faptul că, în timp ce studia anatomia la școala de medicină din Mexico City, i-a convins pe colegi să mănânce carne umană. Iar cea mai preferată delicatesă a sa este sânii feminini și creierul gătit în oțet. Ce subiect pentru o persoană cu un vector oral care trăiește în lumea modernă! Și ce articulare clară a propriilor neajunsuri!
Văzând picturile Fridei pentru prima dată, Diego până la sfârșitul vieții a considerat-o ca fiind un artist mai mare decât el. Au fost conectați cu Frida nu numai prin atracția imaginativă, creativă a sunetului, ci și prin ideologic.
Admirația pentru noul Mexic revoluționar îl face pe Diego să părăsească Parisul și Europa, să plece acasă, să se alăture Partidului Comunist din Mexic și apoi să se grăbească în Rusia, astfel încât, acolo, combinând talentul său artistic cu ideologia marxist-leninistă, să-l stropească cu culori care sunt prea strălucitor pentru Moscova pe pereții caselor capitalei tânărului statului sovietic. Din păcate, acesta din urmă nu era destinat să se împlinească.
Diego a fost unul dintre cei mai educați oameni din țara sa și din timpul său. Rivera a fost cel care i-a insuflat Fridei dragostea pentru filozofie, marxism, pentru reconstruirea lumii într-un mod exploziv, revoluționar, chiar dacă static, pe pânză și pereți.
Frida, ca artist, ca soție, ca asociat de partid, a experimentat profund distrugerea frescelor lui Diego în clădirea Radio City (acum Rockefeller Center) din New York, care a șocat America burgheză cu o abundență de revoluționari și ideologi ai comunismului: Lenin, Troțki, Engels, Marx … pe fondul unui steag roșu cu apelul „Muncitori din toate țările, uniți-vă în a patra internațională!”
Diego și Frida. Promisiunea fiului
Este nevoie de o femeie foarte curajoasă pentru a-și asuma riscul de a concepe și spera să aibă un copil într-o stare de sănătate atât de precară. De fapt, au existat trei sarcini și, indiferent de modul în care medicii i-au interzis să aibă copii, Frida spera totuși să-l nască pe Dieguito - micul Diego, fiind sigur că va fi cu siguranță un băiat. Dorința pasională de a naște un fiu pentru Diego nu era de fapt adevărata dorință a Fridei. Aici era vicleană de două ori.
În primul rând, multe femei de pe continentele american și european, cu care Diego a intrat în relații nesfârșite și promiscuoase, au încercat în toate modurile să-l țină lângă ele, folosind toate mijloacele: de la nașterea copiilor până la atentatul la viața sa. Nu putea rezista tentației de a-și păstra soțul și Frida. Sarcinile avortate i-au luat sănătatea fragilă, distrugându-i structura oaselor.
Dacă Frida nu a avut consecințe atât de grave din cauza accidentului, este posibil să fi putut avea copii. Incapacitatea de a face fără ajutor din afară l-a condus pe artist într-o melancolie neagră, singura cale de ieșire fiind pictura. Din punct de vedere tematic, a fost construit pe propria durere fizică și povești despre toți aceiași copii nenăscuți. Frida s-a condus în aceste leagăne dureroase, bucurându-se de durerea fizică și mentală, reproducându-și drama pe pânze și plăci mici de tablă numite retablos.
Dorind maternitatea, se teme de el în același timp, neimaginându-și complet ce va face cu copilul. Într-o anumită măsură, a simțit ușurare după o altă întrerupere forțată a sarcinii. Este ciudat faptul că nici Diego, nici Frida însăși, care, conform afirmației ei, visau la un fiu, nu au venit niciodată cu ideea de adopție. Acest lucru confirmă în plus că ea însăși nu avea nevoie de un copil, probabil că a vrut să-și nască soțul și să dovedească tuturor feminitatea ei.
Diego, în timpul rătăcirilor sale în Europa, a reușit să creeze o familie cu artista rusă Angelina Belova. Cu toate acestea, stilul de viață semi-boem, semi-sărăcit din apartamentele neîncălzite din Montmartre, moartea primului copil din cauza meningitei, pe care nu-l putea ierta soției, i-a aruncat pe diferite părți. Și-au târât nemulțumirile și reproșurile reciproce cu ei toată viața, într-un mod anal nevrând și neputându-se ierta reciproc.
Artistul și-a amintit ziua de naștere a lui Dieguito și i-a spus Fridei ce abilități ar dori să le transmită fiului său. Această tristețe paternă a format obsesia Fridei de a da naștere fiului lui Diego.
Întorcându-se din Europa, Diego și-a definit propriul stil în pictură. Ecourile revoluției mexicane trebuiau exprimate în pictura pe care oamenii o vor vedea. Sfera monumentală și măreția zidurilor pictate, pe care ideile Mexicului revoluționar sunt strâns legate între folclor, l-au inspirat pe artist și i-au determinat direcția creatoare.
Diego Rivera însuși avea ceva din imprudența uretrală a liderilor revoluției mexicane. Dacă iubești - deci toate femeile de pe ambele continente, dacă mergi - deci ești prost, și apoi, pompat cu tequila, trage toate lămpile de stradă și deschide gramofonul la propria nuntă cu Frida, împrăștie și sperie pe toți oaspeții împreună cu mireasa, care s-a refugiat în casa părintească. Putea da toți banii câștigați în state muncitorilor mexicani care se întâlneau în America la gară și nu aveau mijloacele de a se întoarce în Mexic.
A împărtăși ultima bucată de pâine și adăpost, ca în anii anteriori flămânzi la Paris, cu Modigliani și însoțitoarea sa Jeanne Hébuterne, era în spiritul său. El și-a furnizat casa modestă și mâncare simplă pentru Troțki și familia sa într-un moment în care nici el, nici Frida nu aveau ordine și, prin urmare, bani, realizând cât de dificil este să fii o persoană fără adăpost care, din cauza punctelor de vedere revoluționare, nu dorea nu acceptați nicio țară din lume.
Viforul vectorului pielii, nevoia de noutate cu schimbarea imaginilor, fețelor, impresiilor și senzațiilor, libidoul anal puternic, rezistența musculară care vă permite să stați în pădure și să lucrați 16-18 ore pe zi - așa face Diego Rivera, cel mai faimos artist, apare în fața contemporanilor săi.
Temele pânzelor sale sunt revoluțiile mexicane și mondiale. Eroii pânzelor sale sunt oamenii. Ideologie - învățătură marxist-leninistă. Dacă Frida, neavând alte subiecte și modele, s-a descris doar pe ea și pe experiențele ei, atunci pentru Diego nu au existat limite, iar Lenin, Troțki, Marx, Ford, Rockefeller și, desigur, femeile sunt prezente pe pânzele sale.
În opera sa, politica și sexualitatea sunt foarte strâns legate. În compoziții, în care nu au fost înregistrate portrete specifice ale Fridei, Tinei Madotti și ale celorlalți prieteni și tovarăși de arme ai lui în opinia comunistă, femeile, deseori goale, sunt descrise în doar două moduri: fie o mamă, fie o prostituată.
O persoană cu un vector anal are două extreme: curată și murdară. Și o femeie poate fi curată sau murdară, ceea ce este bine observat în opera lui Diego Rivera. Conform memoriilor artistului însuși, el a avut o relație dificilă cu propria sa mamă. Era prea despotică, gelosă, își reproșa soțul pentru trădare și profețea Diego o repetare a soartei tatălui său.
Partea 3. Sfânta Moarte Albă
